?

Log in

No account? Create an account
Весело было жить в Англии 50-х годов. Эхо войны звучало уже не так назойливо и громко, но его все еще было слышно. Цвели буйным цветом идеи всеобщего равноправия, и молодые люди обоих полов хотели говорить об этом громко, спеша побыстрее избавиться ото всех предрассудков, привитых им поколением детей викторианства. Время удачно совокупилось с идеями, и их союз дал богатые побеги.

Однажды небогатая девушка с окраины Лондона сходила в театр на одну модную пьесу. По завершении представления она долго не могла отделаться от мысли, что может и сама написать вещицу не хуже. Подумалось - сделалось. Шейла Дилэйни написала драму "Вкус меда".

Вскоре пьеса была поставлена на сцене реформаторского театра, а через пару лет ее взялся экранизировать сам Тони Ричардсон.
Теперь, собсно, суть. Ахтунг, спойлеры!Collapse )


Режиссер: Роман Полански
Сценарий: Рональд Хорвуд по автобиографии Владислава Шпильмана,
Композитор: Войцех Килар
Оператор: Павел Эдельман.

В главной роли: Эдриан Броуди
В ролях: Томас Кречманн, Франк Финли, Эд Стоппард, Эмилиа Фокс, Дэниэл Калтаджироне

Награды:
2003 — лучший актёр, лучший режиссёр, лучший адаптированный сценарий — (Оскар)
2003 — лучший фильм — (BAFTA)
2002 — лучший актёр, лучший оператор, лучший режиссёр, лучший фильм, лучший композитор, лучший звук — (Сезар)
2003 — лучший актёр, лучший режиссёр, лучший фильм, лучший сценарий — (Приз Национального общества кинокритиков США)
2002 — Золотая Пальмовая ветвь — (Каннский кинофестиваль).

Неудивительно, что режиссером «Пианиста» является Роман Полански, человек, переживший Холокост, сбежавший из Краковского гетто и потерявший мать в Освенциме. Не думаю, что Полански ставил цель сделать автобиографичный фильм, просто, учитывая судьбу самого Полански, схожую с судьбой Владислава Шпильмана, известного польского пианиста еврейского присхождения, фильм не мог не получиться автобиографичным.

дальше+кадры из фильмаCollapse )
 


(Все рисунки кликабельны их можно посмотреть с увеличением более чем в 3 раза.)



В 1940 году компания Уолта Диснея («The Walt Disney Company») выпустила второй в мире, после «Белоснежки и семи гномов» («Snow White and the Seven Dwarfs»), полнометражный мультфильм «Пиноккио» («Pinocchio»). В основу экранизации легла сказка итальянца Карло Коллоди Далее везде >>>Collapse ) Тем не менее, в мультфильме чисто американских реалий и чисто американской «клюквы» хоть отбавляй.



ПЕРВОЕ. Начнём с того, что в мультфильм вводится, как сейчас принято говорить, немотивированная жестокость: так, «добрый» мультипликационный Джеппетто (Geppetto), когда учит Пиноккио ходить, управляет им, марионеткой, так, чтобы, «шутя», двинуть котёнку под зад очень «смешно» и очень «полезно» для воспитания ребёнка:

Далее везде >>>Collapse )



ВТОРОЕ. Отражение диких американских реалий: «великий шоумен» Стромболи (Stromboli, по-русски говоря, Карабас-Барабас), который по-итальянски ругается, как сапожник, и имя которому дано по названию вулкана, извергающегося не реже 3—6 раз в час (т. е. каждые 10—20 мин), делает то, чего вообще нет у Коллоди и что возможно только в Америке он запирает Пиноккио в клетку, демонически смеётся и кричит и бьёт себя в колесообразную грудь: «Домой? Пойдёшь домой к папе?! Ну, конечно! Это очень комично!.. Он „придёт завтра“!.. Ха! Здесь в клетке! я найду тебя всегда! Ты мой! мой! и больше ничей! Мы объездим весь свет: Париж! Лондон! Монте-Карло! Константинополь! Да! Мы начинаем сегодня! Мои хорошие денежки! Ты заработаешь много монет для меня! А когда ты вырастишь большой, я пущу тебя на дрова! И молчать, а не то получишь подзатыльник!.. Спокойной ночи, моё деревянное сокровище! Ха-ха-ха!..». Вышеописанное трудовое рабство вполне понятно каждому американцу и потому не вызывает возражений и непониманий, а теперь, после реставрации капитализма в России, и у нас тоже не зря же россияне только теперь стали считать это мультфильм «классикой». Ну да, ну да.



ТРЕТЬЕ. Неуместная сексуальная окрашенность, причём этот аспект возникает не единожды. Ничего подобного у Коллоди не было всё это «видение мира» авторами мультфильма. Как говорится, и эти люди делают мультфильмы для детей?! Простите, но… Далее везде >>>Collapse )
"-Вы атеист?
-Да. Я из Бруклина..."

Каждый раз хочется описать фильм , вышедший недавно. Дабы оказаться полезным тем, кто его еще не видел. Но этого все время не удается сделать, так как из глубин памяти всплывает то, что относится к любимому, "лежащему" на отдельной полочке "избранного", что кто-то уже мог видеть, а потому - (этот  самый "кто-то") будет читать без интереса...

...И опять хочу поделиться своим мнением. Мнением о фильме "Сердце Ангела", вышедшем на экраны уже более 20 лет назад. О 10-ом фильме  Алана Паркера,  подарившего синеманам всего мира "Багси Малоуна", "Стену", "Эвиту" и "Жизнь Дэвида Гейла"...
О фильме, в основу которого положен текст Уилльма Хёрстберга, занятного писателя-почти-отшельника...

Apr. 21st, 2008



Название:
Потерянная комната
Ориг. название: Lost Room, The
Жанр: Мистика\детектив
Год выхода: 2006
Производство: США
Режиссер: Крэйг Р. Бэксли, Майкл В. Уоткинс
Актеры: Питер Краузе, Кевин Поллак, Джулианна Маргулис, Дэннис Кристофер, Ивен Бремнер, Питер Джейкобсон, Роджер Барт, Кристофер Бауэр, Элли Фаннинг, Эйприл Грэйс.


Вещи - это вещи. Каждый предмет служит лишь той цели, для которой он создан.
Так?
Почти.
Однажды тебе в руки может попасть нечто, не подчиняющееся этому правилу. Нечто таинственное и опасное. Способное изменять реальность. Способное разрушить жизнь и свести с ума.

Если в  предыдущем фильме "Такешиз" "самый интернационально-известный на сегодняшний день японец от синематографа" вскрыл зрителю мозг, показав раздвоившегося на экране самого себя в духе Линча под сакурой (имеется в виду не судья),

Немного из любимых "мужчин в шляпах"...
Можно говорить чертовски долго о фильмах, относящихся к жанру "нуар".
О шляпах, вечно докуриваемых не до конца сигаретах и сигарах, мрачных взглядах изподлобья, роковых красотках, суровых лицах над пистолетами, которые обычно держат на уровне груди, визжащих на поворотах автомобилях, частом дожде в кадре, ломаных тенях от фонарей и подозрительных фигур в каменных джунглях городов... И, конечно, об очаровании черно-белых лент.

Один из удивительнейших "нуар"-фильмов (о том, лучший он или не лучший, пусть рассуждают "пикейные жилеты" в академиях и серьезных заведениях, где занимаются синематографом) снят французом. Заметьте, во Франции. Правда, с 1911 года - года рождения - Жюль Дассен более 30 лет жил (и даже начал снимать) в  Северо-Американских Соединенных Штатах.  Эмигрировав  во Францию,  он  продолжил  работать... Еще поговорим и о нем как-нибудь...
 
Когда мы говорим о качественном или хорошем кино, в большинстве своем, вспоминаются великие итальянцы, великие итальянцы в Америке или почтенные европейцы, дающие обет не снимать в Штатах, но косящие глазом на заокеанскую публику...
Я же сейчас хочу поговорить о человеке, за период с 1991 года снявшем 75 фильмов (2 находятся в работе, дабы выйти на экраны в 2009 году). Как вы, наверное, уже догадались это - Такаси Миике. Бесспорно, снять 75 шедевров за такой срок нельзя.
Часть фильмов годилась лишь для издания только на видео.
Однако человек, умудрившийся поработать на ниве фильмов ужасов, якудза-боевиков, трэша, фантастических экшен-лент и черт-его-знает-каких-еще-жанров смог создать и ряд чудесных лент, подкупающих своей животной энергией, яркостью и неприкрытым эротизмом, перекатывающимся мгновениями, если не в мягое порно, то жесткую эротику...
"Один пропущенный звонок", "Взять живым или мертвым", "Киллер 1 (Киллер Ичи)", "Цельнометаллический якудза", "Мокрая псина", "Шангрила" - есть из чего выбрать, особенно, если "интеллектуальное кино" перенасытило эстетствующий мозг или мозг, окончательно залитый соленой морской водой, разбрызгиваемой дредами Джека Воробья, или заляпаный ушной серой Шрека...
"На другой стороне космоса
В глубине галактики
Родилась параллельная вселенная...
Мир Вика...
Это был радостный мир.
Это был мир, полный радости.
Это был мир Вика, полный, мать его, радости..."


Именно с таких слов начинается фильм, который мне впервые захотелось украсть, потому что я увидел его на чужой кассете. Кассете, взятой на прокат в 1997 году...

Эрик "Рик" Мастерс рассматривает статуэтку, которой его только ударили по голове:
- Камерун, 19 век, да? Дерьмовый вкус!
Выстрел в лицо Ваксмана...


Сложно объяснить, чем может сейчас "зацепить" этот понравившийся много лет назад фильм одного из неоднозначных режиссеров...
Думаю, у большинства Фридкин ассоциируется в первую очередь с "Изгоняющим дьявола". "Продвинутые" вспомнят "Французского связного"...
Лично у меня на втором после "Экзорциста" месте - "Жить и умереть в Лос-Анджелесе".
Крепкий боевик с непривычно жесткими для 1985 года сценами быстрых перестрелок.
С вызывающей сейчас улыбку музыкой.
С детализировано показанным процессом изготовления фальшивых 20-тидолларовых купюр.
С шаблонно погибающим за два дня до пенсии старым напарником главного героя...
С бесконечным преследованием двумя агентами безжалостного изготовителя удачно продаваемых копий бумажек Федерального Резервного Банка...
С весьма хорошими фразами и удачными диалогами (правда, зачастую, несколько грубоватыми)...
читать дальшеCollapse )

Profile

Монти Бёрнс
film_box
моё кино

Latest Month

May 2008
S M T W T F S
    123
45678910
11121314151617
18192021222324
25262728293031

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Paulina Bozek